jueves 9 de julio de 2009

Repaso a la historia de la banda fundamental del Gothic Metal

Todo se inicia cuando Tilo Wolff y Christian Dörge se conocieron en el año 1987 -cuando Tilo Wolff solo tenía diesiséis años-, y juntos grabaron el disco “Lycia”; aunque éste no fue lanzado hasta el año 1992, después que había salido el segundo álbum de Lacrimosa.
En noviembre de 1990 aparece “Clamor”, un trabajo poseedor de una historia por sí mismo, grabado en un cassete el cual distribuyeron a nivel underground, con un track list de sólo dos canciones, las cuales reeditaron e incluyeron en su primer álbum oficial. "Clamor" contó con solamente cien copias.
El primer disco oficial de Lacrimosa, "Angst" ("Miedo"), es un material de música minimalista, lenta, con un sonido melancólico y nostálgico. La música se basa en percusiones repetitivas de batería, y un sonido dominado por el teclado; con una voz depresiva, profunda y nostálgica. Su única canción un poco "pesada" es "Der Ketzer" ("El hereje"), donde demandan los crímenes del Papa de Roma.
Su segundo y tercer álbum son «Einsamkeit» y «Satura» , con una esencia igual a «Angst», aunque con mayor presencia del rock y las guitarras, tocando tópicos como el miedo, la falta de ayuda, la soledad, la no existencia, la inexistencia del amor y de la muerte.

En 1993, durante la gira promocional de "Satura", Tilo conoce a Anne Nurmi, tecladista y segunda voz de la agrupación finlandesa Two Witches, a quien le pide que lo apoye en los teclados durante su gira... Tilo queda convencido del talento de Anne, y la invita a formar parte de Lacrimosa permanentemente, por lo cual a partir de allí la banda pasa a ser de dos integrantes principales.
En 1996, Tilo ve premiado su esfuerzo al recibir el Alternative Music Award, debido a la euforia que causara su sencillo "Stolzes Herz" por toda Europa.
Posteriormente sale a la luz el cuarto álbum, "Inferno", donde Anne Nurmi toma total participación en el grupo, saliendo en este disco por primera vez su voz; en este trabajo podemos escuchar una música diferente a la de sus CDs anteriores, dándole un toque más pesado, usando guitarras, bajo, y un teclado un poco más electrónico; con un sonido, podría decirse, del hoy ya conocido Metal Gótico.
Pero no es sino hasta "Stille" cuando Lacrimosa publica un álbum que puede calificarse como 'Metal'. Las guitarras características del Heavy Metal complementan los arreglos más rimbombantes de elementos e instrumentos clásicos que dominan la música; creando un sonido parecido al de grupos como Therion. Temáticamente, el énfasis en el lado oscuro de los sentimientos humanos es casi abandonado, con varias canciones alegres. «Stolzes Herz» («Corazón Orgulloso») y «Die Strasse der Zeit» («El Camino del Tiempo») ensalzan la fuerza cultural y personal. «Die Strasse der Zeit» describe un viaje al revés durante una historia de traición, codicia y estupidez, hasta que el protagonista encuentra consuelo en la cultura de la antigua Grecia.
El siguiente álbum, "Elodia", reduce el poder de las guitarras, centrándose en los elementos sinfónicos, los cuales fueron grabados por la Orquesta Sinfónica de Londres. Concebido como una obra en tres partes, "Elodia" se interna en el tema más popular de la historia de la música, el amor: una ópera rock separada en tres actos. El primer acto trata del amor que se agobia, el segundo trata sobre la separación de este amor, y el tercero comienza con un réquiem y termina afirmando que "al final estaremos los dos". La atmósfera gótica está presente, pero las letras sobre la pérdida y la muerte recién aparecen en la última parte del álbum.
El estilo musical de "Elodia" está presente en el disco de 2001 "Fassade", el cual contiene una gran cantidad de visiones musicales diferentes, desde el duro sonido metálico de «Liebesspiel» («Juego de Amor»), hasta los tranquilos teclados de «Senses», pasando por el interludio sinfónico entre las guitarras y la orquesta en la canción homónima «Fassade». Este es uno de los discos más pesados de Lacrimosa, no por el lado del Metal, sino por la cantidad de instrumentos y voces que se pueden escuchar en una sola pieza.
El siguiente CD, "Echos", es el testigo de un progreso musical de la banda, en el cual los elementos metálicos y el rock desaparecen progresivamente para ir dando más relevancia a los componentes clásicos. Los arreglos orquestales se apartan de los clásicos elementos sinfónicos que se pueden encontrar en la música Metal actual, tal como se puede apreciar en la primera pista del disco: «Kyrie - Overture». La música de "Echos" también deja entrever una influencia del sonido Industrial Electrónico, como es obvio en la canción «Ein Hauch von Menschlichkeit».

El desarrollo musical de Lacrimosa se puede resumir así: comenzando por la música lenta y minimalista centrada en los teclados de "Angst", las guitarras y otros elementos Metal se añadieron poco a poco hasta llegar a su culminación en "Stille". Desde ese momento, el énfasis cambió de los elementos metálicos a una composición más clásica, claramente caracterizada en "Fassade". Luego, "Echos" da un nuevo giro apartándose de los factores metálicos y clásicos anteriores, produciendo un estilo musical difícil de describir. El proceso musical de Lacrimosa es sumamente tranquilo, donde cada álbum tiene una conexión musical con su predecesor y su sucesor.

"Lichtgestalt" fue publicado en el año 2005. En este registro, el contenido vuelve a hacer énfasis en temas amorosos, formulándolos con elementos de la música Clásica y a la vez del Metal, este último casi desaparecido de la anterior producción "Echos". Las canciones de "Lichtgestalt" ciertamente alcanzan momentos de calidad indiscutible; si bien con algunas caídas estéticas que vienen a ser recuerdos reformulados y trabajados en canciones de otros discos, quizás siguiendo una especie de fórmula en procura de obtener un sonido cercano al de discos históricos como "Stille" o "Fassade". Estos lastran la potencia musical de los mejores temas, hasta el punto de poderlo definir como "anquilosamiento estilístico". Sin embargo, la falta de renovación que se percibe en todo el disco podría ser el signo de un trabajo de transición.
Después de dos años del tour de "Lichtgestalt", sale a la venta su segundo álbum en vivo, llamado «Lichtjahre», cuyo significado es el de "Años Luz". El mismo fue grabado durante su gira por países como China, Japón, Alemania, México, Polonia, Italia y Rusia. Este nuevo disco sale a la par con el DVD del mismo título, y contiene temas como "Lichtgestalt", "Der Morgen Danach", "Alles Lüge", "Durch Nacht und Flut"… ya clásicos en los conciertos dados por esta talentosísima banda. El DVD fue grabado en formato de película, la cual contiene grandes momentos con sus fans, entrevistas, detrás de cámaras, etc..
El video de "Kelch der Liebe" ("Cáliz del Amor"), tema lanzado en el disco "Lichtgestalt", tiene la particularidad de haber sido grabado en Chile, durante la última visita del grupo a ese país(octubre del 2007).

En mayo de 2009 publican su ultimo álbum de larga duración, titulado "Sehnsucht". Este es el trabajo que vienen a mostrar en ésta, su tercera y esperadísima visita a Argentina; la cual los encontrará realizando tres presentaciones: el sábado 11 de julio en The Roxy Live Bar (en una especie de show íntimo); el domingo 12 en El Teatro Flores -junto a los invitados nacionales Bloodparade, For Everness, Lingerbliss y Frozen Flame-, para finalmente despedirse con un concierto a realizarse en una plaza inusual para las visitas internacionales a nuestro país: el lunes por la noche en la ciudad de Salta Capital.
La organización corre por cuenta de Icarus Music, y es una cita obligada para todos los amantes de la mejor música. Aún desafiando cualquier riesgo de gripe A...

viernes 3 de julio de 2009

Los shows internacionales que se vienen... si la gripe A lo permite.

La verdad, por estos días no estamos del todo seguros acerca de lo que va a ocurrir con los conciertos internacionales pactados para las próximas dos o tres semanas... suponemos que van a realizarse, hasta ahora no hay avisos de postergaciones ni cancelaciones, aunque sí hubo varias de éstas entre los recitales de bandas nacionales.
Pareciera que queda todo supeditado al parecer de los organizadores, dado que no hay una política concreta de las autoridades acerca de lo que se debe o no hacer... Nuestros políticos han estado tan ocupados en sus actividades eleccionarias que se han olvidado casi por completo de las campañas de prevención y de la salud de la población.
Sumado a esto la natural ignorancia que predomina en nuestro país, el desinterés por todo aquello que no sea Tinelli, la cumbia o el fútbol; más la falta de insumos y medicamentos, nos dá como corolario un panorama bastante complicado.
Pero bueno: si nadie se opone y la peste los deja tocar, los artistas anunciados -y por ahora confirmados- son los siguientes:

11 de julio: LACRIMOSA en The Roxy Live Bar.
12 de julio: LACRIMOSA en El Teatro Flores. Invitados: Bloodparade, For Everness, Lingerbliss y Frozen Flame.
13 de julio: LACRIMOSA en el Teatro Provincial de Salta Capital. Invitados: Aracar.
14 de julio: CJ RAMONE en Súper Rock. Invitados: The Cash, La Billy, Soulbreaker y Malatesta.
18 de julio: SADISTIC MUTILATION (Colombia) en Rincón Naranja de Berazategui. Invitados: Social Shit, Necropodridal Cadaveric, Tropa Noise y Pudrición Vil.
24 de julio: MICHAEL SCHENKER en The Roxy Live Bar. Invitados: Sleepin Brains.
24 de julio: THE ATARIS en Súper Rock. Invitados: Nine Lives, Cigarro Mojado, Injection Soul y Astenia.
25 de julio: OMEN en Asbury Rock. Invitados: Montreal, Malacara, Extremauncion y Over Driver.
25 de julio: HATEBREED en Teatro Colegiales. Invitados: Minoría Activa, Dar Sangre, Knockout, Bajo Tu Mismo Rostro y Tiempo de Reacción.
8 de agosto: PRIMAL FEAR y SINNER en El Teatro Flores. Invitados: Dhak, Helker y Falcon.
29 de agosto: SKULL (Colombia) en Asbury.
30 de agosto: XANDRIA en Súper Rock. Invitados: Dominus Inferi, For Everness, Devil 69 y Frozen Flame.
30 de agosto: SKULL (Colombia) en City Bar de Martínez, pcia. de Bs. As.. Invitados: Necratal, Tempestor, Mortal y Akhenaton.
5 de septiembre: TESTAMENT en El Teatro Flores. Invitados: Betrayer y Osamenta.
5 de septiembre: GYIBAAW (Canadá) en Zita Pub de Gral. Rodríguez.
6 de septiembre: GYIBAAW (Canadá) en El Ayuntamiento de La Plata.
8 de septiembre: AMORPHIS & CHILDREN OF BODOM en El Teatro Flores. Invitados: Hate Fusion, From The Ashes y Opression Silent.
11 de septiembre: GPKSIM (Japón) en Súper Rock. Invitados: Bloodparade.
16 de septiembre: WALLS OF JERICHO en la ciudad de Rosario (lugar a confirmar).
17 de septiembre: WALLS OF JERICHO en Súper Rock.
9 de octubre: AGNOSTIC FRONT y MADBALL en Capital, lugar a confirmar.
30 de octubre: SOMBER (Suecia) en la localidad de Berazategui, pcia. de Bs. As..
31 de octubre: SOMBER (Suecia) en Asbury.
1 de noviembre: FAITH NO MORE y ALICE IN CHAINS en el Club Ciudad de Buenos Aires.
1 de noviembre: SOMBER (Suecia) en El Ayuntamiento de La Plata.
11 de noviembre: DRAGONFORCE en El Teatro Flores. Invitados: Tren Loco, Lord Kraven, Derrape y Spiritual.
28 de noviembre: ENTOMBED en The End Live. Invitados: El Patrón y Necrópolis.
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La ganadora del sorteo de la entrada para ver a Lacrimosa el domingo que viene -gentileza de la productora Icarus- es Yésica Ancherama, DNI Nro. .....682. Felicitaciones!!

lunes 29 de junio de 2009

Y finalmente, llegamos a las 600 emisiones...

... y ahora vamos por los catorce años...!!

Una satisfacción enorme, obviamente, un motivo de orgullo. Poder mantener en el aire un espacio radial dedicado a la difusión del Heavy Metal durante semejante cantidad de apariciones, daría para un gran festejo.
Pero en esta ciudad de Chivilcoy nada es sencillo. A ninguno de los "grandes personajes" vinculados a Cultura le interesa un carajo brindarnos una mano -desde lo económico, obvio- para organizar nada... qué les puede importar a ellos un programa de radio que sale los domingos tarde por la noche, y cuya "única característica remarcable" es la difusión de ese "ruido infernal"...?
Dan asco. Pero por supuesto, a nosotros no nos detiene su indiferencia, ni la frivolidad de esta ciudad de mutantes tinellizados.

Nosotros vamos para adelante. Con un espacio que ha crecido hasta lo indecible en los últimos dos años, producto de la magia de poder transmitir por internet, para todo el orbe.
Cuando hemos podido, organizamos fechas con bandas argentinas tocando en este frígido Chivilcoy... y cuando no, al menos los invitamos a compartir algún cordial asado!
Y nos hemos dado el gran gusto de entrevistar a innumerables miembros de casi todas las bandas de Argentina: las más masivas, las históricas, las del under, las desconocidas, las emblemáticas... a todos hemos tratado por igual, y las satisfacciones espirituales se nos multiplicaron.

Somos uno de los programas más antiguos y duraderos del país, y tenemos grandes testigos de que no mentimos: por ejemplo, el representativo Alfredo "Pocho" Andrade, responsable de la legendaria Húrling Metal Difusión, quien nos llamó sorpresivamente al aire anoche, para saludarnos... una enorme alegría! Pocho fue testigo de los inicios de Oxido, allá por el año 1995, y siempre estuvo junto a nosotros.
Como así también nos acompañó un nutrido grupo de oyentes que nos taparon de mensajes de texto, mails y salutaciones vía MSN, especialmente durante la primera hora de transmisión: sinceramente nos sorprendió. Siempre esperamos reacciones positivas, pero las de anoche... fueron conmovedoras.
Hay gente que siempre estuvo presente, desde aquellos primeros momentos. Y hay muchísima otra que se ha ido sumando con el paso del tiempo, especialmente en los últimos dos años... internet es una mano muy amiga.

En tren de agradecimientos, no nos alcanzarían mil reportes como éste...: la gente de Radio Local de Chivilcoy, los auspiciantes, los amigos de todas partes, los músicos de la escena argentina, los de la escena latinoamericana, los promotores de shows nacionales e internacionales, las encargadas de prensa de sellos y productoras... a todos debemos agradecer infinitamente; todos y todas son parte importante de este Oxido que no se oxida.
Quien les escribe, Javier, y el grupo de amigos que me acompañan cada domingo: Miguel, Iván, Sebastián, José María, y todo el resto, queremos decirles "Muchas Gracias!!" a todas aquellas grandes personas que esta música poderosa y visceral nos permitió conocer, las cuales dan vida y motorizan a este Oxido desde hace 600 domingos...

viernes 26 de junio de 2009

Ill Niño en El Teatro Flores, 24 de junio

Un frío que te partía el ojete... miércoles 24 de junio, el día más gélido del año hasta ahora... después de haber pasado la mañana ahogado en ropa (vivo en el medio del campo, literalmente...): el termómetro marcaba aquí -7 grados!! Ni los pajaritos podían volar...!
Luego de ocho años de espera para los más fanáticos, Ill Niño debutaba en Argentina! A pesar de la temperatura descripta, partí rumbo a Capital. Habiendo tenido un buen viaje (pese a la consabida demora del colectivo, en este caso de unos veinte minutos), llegué al Teatro Flores. Pasadas las 18 horas ingresé, encontrando dentro del lugar unas cien personas... no olvidemos que era día laborable.

Enseguida comenzó a hacer lo suyo Rencore, agrupación Ñu Metal con toques Metalcore, los cuales despertaron bastante entusiasmo en quien escribe esta review. Sonaron poderosos, ajustados. Más allá de mi natural simpatía por este estilo, Rencore demostró poseer temas bastante gancheros. Un gran punto a favor: el sonido de la bata: me encantó! Tras casi treinta minutos de show, el final lo marcó un medley entre "Surfacing" y "Psychosocial", dos temazos de Slipknot donde se armó el primer pogo de la noche.

Ante ya casi quinientas personas, apareció a continuación en escena Calvario, combo que ya tuve oportunidad de ver antes. Me gusta mucho esta gente... si uno los escucha superficialmente, practican Metalcore, pero si los analizamos más en profundidad, encontramos toques más Heavys. Esto deja en evidencia que estos chicos escuchan de todo y vuelcan una mezcla muy atractiva en su música. También tocaron cerca de media hora, ante un público muy atento; cerrando su set con "New Level", clásico de Pantera, donde se armó una linda ronda entre los presentes. Buena iniciativa de Calvario fue repartir su demo (dos temas y un video) entre la gente de prensa, lo cual implica una inversión para los músicos. Bien por ellos.

Seguidamente aparecieron Hijos del Bicho: dos guitarras en el escenario -una de ellas encargada de la voz-, bajo y batería. Las vocalizaciones me llamaron mucho la atención, como así también la disposición de los integrantes sobre el tablado: el guitarrista/cantante ubicado a la derecha, el bajista en el medio y el restante violero sobre la izquierda -éste también munido de un micrófono que solamente usó para agradecer varias veces-. Son Ñu Metal? La afinación de la viola del cantante me resultó familiar, pero no recordaba el porqué... hasta que hicieron "School" de Nirvana (banda que marcó la adolescencia de quien redacta) y ahí sí: la afinación era similar a la que usaba Kurt Cobain en vivo, con intensos acoples. Estos resultaron algo molestos para los presentes en general... aunque la mayoría mantuvo el respeto.
Punto a favor de Hijos del Bicho: la voz se escuchaba muy nítida, y me pareció muy bueno el batero. Aunque de todos modos la respuesta de los asistentes al show fué escueta.

Tras ellos, Loco se hizo presente sobre las tablas. Otra banda Ñu Metal con tintes Metalcore (una constante de la noche), el vocalista anunció que tenían poco tiempo para explayarse. Sonaron muy bien, muy poderosos: sus temas no aburren. A esto sumémosle una alta actitud de la banda sobre el escenario, de modo que aprobaron. Máxime tomando en cuenta que la gente va perdiendo la paciencia ante la sumatoria de soportes, y en este caso tal cosa no se notó en ningún momento.

Bueno, ante el siguiente invitado, algunos de los asistentes al recinto comenzaron a murmurar... Hyro Da Hero...: al menos yo, no sabía ni quién era. Un rato antes de las 21 horas se corre el telón y aparece un sujeto junto a un set de DJ. Personalmente acepto de buen talante los elementos electrónicos, pero algo me decía que esto no iba a ser de mi agrado... Luego de una introducción realizada por este disc jóckey, aparece el tal Hyro Da Hero -un morocho simpático- y empieza a cantar... hip hop!!! Si, si... hip hop. Y bueno... el público respondió positivamente ante los coros que pedía este señor... El cual hizo un tema con la base de "Feuer Frei" de Rammstein! En la cuarta canción apareció un hombre mayor, excedido en kilos, y completamente en bolas. Con una mano se tapaba sus partes íntimas y con la otra agitaba, solamente ataviado con una gorrita. A todo esto, Hyro Da Hero no paraba de rapear... todo muy gracioso. Terminó su set pidiendo cambios en la situación mundial... Sinceramente pudo haber sido peor, lo toleré bastante aceptablemente. La actuación de Hyro Da Hero duró unos cuarenta minutos, compuesta por temas demasiado extensos.

Tras todo lo descripto, ahora sí: ILL NIÑO en Argentina, lo que realmente esperaban todos ahí dentro. A las 21:45 se abrió el telón y el público presente (el cual colmó la parte baja del lugar) comenzó a gritar esperando ver a la banda de Metal Latino, pero... no, en lugar de ILL NIÑO apareció un asistente realizando el checking de los instrumentos y probando sonido. Para atemperar la impaciencia general, optó por tirar algunas púas a modo de souvenirs.
Pasadas las 22 horas, entonces sí: el humo inundó el escenario a oscuras, y se escuchó a Dave Chavarri golpeando su batería, tras lo cual todos hicieron su ingreso para arrancar el concierto cual ventarrón sonoro.
Realizaron una recorrida general por todos sus trabajos; así pasaron grandes canciones como "Liar", "God Save Us", "What You Deserve" (presente en el video game "Arena Football"), "Rumba" (ésta es mi preferida!), sonando muy, muy fuerte! Me atrevo a decir que es el recital a más alto volumen que he escuchado en El Teatro Flores. Aclaro que no soy un acérrimo fan de ILL NIÑO y que los había perdido un poco de vista, pero... qué buen show brindaron!!! Terrible!!! Hubo pasajes flamencos -recordar que los integrantes son oriundos de países como Venezuela, Brasil, Perú o la República Dominicana- realizados con una guitarra acústica sostenida por un pié, con la cual se practicaban acordes aislados y desaparecía.
55 minutos duró el set, completamente bestial! Antes de retirarse, Danny Couto (percusionista), quién literalmente "la rompió", se tiró al público mientras el resto seguía tocando. Aquí se vió la patética costumbre argentina de quedarse con pertenencias del artista, lo cual enojó mucho a Danny: le robaron una zapatilla. A raíz de esto, visiblemente molesto, volvió a subir al escenario y tiró su otra zapatilla, tras lo cual se marchó a los camarines, ante la mirada de sus compañeros.
Cristian Machado, la voz, dijo "Gracias Argentina!" y entonces todos se fueron, tras casi una hora que nos dejó casi sordos.
Muy buena presencia, alta actitud sobre las tablas, tremendo manejo de la escena. Y algo para destacar: Machado se comunicó casi todo el tiempo en español, nunca se hizo el yankee... ILL NIÑO es una banda con base en New Jersey, pero optaron por no hablar en inglés, respetando sus idiomas de cuna.
Tras unos minutos de espera, Couto volvió a escena, tomó el micrófono y dijo: "Me quisieron robar una zapatilla, pero acá tengo otra", riéndose y ya más calmado. Olvidando el inconveniente, y ya con todos los músicos otra vez en el escenario, arremetieron con una parte de "Raining Blood" de Slayer, y luego con otra parte de "Bored" de Deftones, dedicado al bajista de tal banda internado por un grave accidente. El cierre de esta tripleta fue con "Refuse/Resist", clásico de Sepultura. Durante este sector del concierto, Cristian habló mucho acerca de Sudamérica, de la unión de los pueblos y de la recuperación argentina tras la debacle económico social del 2001. Luego hubo el típico jueguito propuesto por el bajista Lázaro Pina acerca de "quién grita más, Argentina o Brasil?"
Realizaron dos canciones más, cerrando con "Te Amo... Hate You", tras lo cual se despidieron diciendo que estuvieron ocho años sin venir, pero que piensan retornar pronto. Espero que tal cosa se cumpla, porque verdaderamente nos entregaron un excelente recital!
La gente aportó muchísimo, no parando en ningún momento de poguear, saltar, armar rondas y agitar todo el tiempo: un show aparte!
Muy lleno El Teatro, y muy respetuoso el público para con los invitados: otro concierto para afirmar que somos una de las mejores audiencias del globo. Eso sí: que no se tire ningún músico sobre la gente, porque seguro que algo le robamos.

Conclusiones: Uno de los recitales del año, lo digo sin ponerme colorado.
Párrafo aparte para Dave Chavarri: es un capo! No sólo es el fundador, líder, y productor artístico de ILL NIÑO, sino que además la rompe en vivo! El solo que pergreñaron junto al percusionista fué genial. No es necesario ser el rey del virtuosismo para hacer buena música... es más importante crear buenos temas!
Mil gracias -como siempre- a Lucía Chiarenza y a toda la gente de 4G Producciones... otra vez más, una gran organización.

Comentó: Miguel A. Giorgis, para OXIDO.

lunes 22 de junio de 2009

BIOHAZARD en el Teatro Colegiales, 20 de junio

Ante unas setenta personas, a las 17:30 hs. daba inicio Orientación a su actuación, banda fuertemente influenciada por BIOHAZARD, pero con tintes sonoros más agresivos. Desarrollaron un set de treinta minutos, donde tocaron temas de sus discos “Solo Dolor” y “Oscuros Sentimientos”.

Lo sucesores fueron los legendarios E.D.O. (Existencia de Odio), quienes también cumplían veinte años de vida! Mostrándonos su sobrado manejo en el escenario; para destacar tenemos: la respuesta masiva del público (a esa altura unas 250 personas) y la intensidad de los temas seguidos de mínimas pausas.

La tercera banda fue Minoría Activa: Otra agrupación porteña de Hardcore, con muchos años sobre sus espaldas, sin demasiados matices que la diferencie de sus antecesores. Quizás lo más destacable es la existencia de dos cantantes, más el apoyo de alguno de los instrumentistas en las voces. Un hecho gracioso se desarrolló cuando uno de los vocalistas invitó a personas del sexo femenino a subir al escenario a cantar. Llegando el final del tema, las niñas comenzaron a realizar una suerte de pogo… muy cómico.

La cuarta perfomance de la grilla fue de Plan 4. Cuarteto con raíces musicales más diversas (Hardcore, Ñu Metal y hasta toques Death metal), llevaron adelante su interesante propuesta; con un único y excelente cantante, más un bajista con sobrada personalidad, la banda mostró un grado de justeza y buen gusto musical envidiables. Cerraron con “Walk” de Pantera, y con ello el canto unísono del recinto. Entre las bandas invitadas, fueron (desde mi humilde punto de vista) los más destacados.

Los Nueva Ética completaron la grilla, y con ello volvieron las similitudes con E.D.O. y Minoría Activa. Nuevamente el público apoyó en forma masiva, demostrando el marcado crecimiento de su popularidad, la cual va más allá de nuestras fronteras. Este hecho queda reflejado en la gira que estarán haciendo durante los próximos meses por Japón, Centro América y Europa.
Nota al pie: Excluyendo a Plan 4, todas las agrupaciones mostraron entusiasmo, actitud y agresividad, pero caen en una intrascendencia musical por contener un grado de similitud pasmoso entre sí; sea por la música, la imagen, el sonido, etc.. Quizás en este estilo, del cual soy ajeno, la mayor relevancia pase por las letras, las cuales tampoco entendí porque los cantantes gritan, de hecho más de uno quedó afónico durante su set.

A mediados del año 1995, y en pleno proceso de interiorización en el universo de la música “pesada”, había llegado a mis manos un disco que influiría mi vida durante gran parte de la adolescencia. Luego mis gustos desviaron el rumbo, hacia el viejo continente, dando un giro radical a mis amenidades sonoras. Esta placa por aquél entonces sirvió de excusa para conocer a sus creadores: los míticos BIOHAZARD, quienes con el tiempo se han vuelto una banda de culto, llevando al día de hoy veinte años girando alrededor del mundo.
Este hecho generó una nueva visita a nuestro país en el marco del tour “20º Aniversario” con la formación original: Billy Graziadei en la guitarra rítmica, Evan Seinfeld en el bajo y la voz, Bobby Hambel en la primera guitarra, y Danny Schuler en la batería.
Mi sueño -que había entrado en un letargo de quince años- volvió a recobrar todas sus fuerzas en el momento que sonaron las primeras notas de “Failed Territory”. Para entonces eran las 21:35, y habían transcurrido sesenta minutos desde el final de la última banda invitada. El malestar generado tanto por el retraso como por el calor en ascenso, se esfumó en ese preciso instante y ya nada importaba.
Un set que recorrió sus primeros tres discos, centrándose en “State of the World Address” y “Urban Discipline”, y que nos brindó las siguientes piezas : “What Makes Us Tick”, “Shades of Grey”, “Tales From The Hard Side”, “Urban Discipline”, “Black and White and Red All Over”, “Chamber Spins Three”, “Down For Life”, “Love Denied”, “Wrong Side Of The Tracks”... todos ellos sacudieron literalmente el piso del local! Luego vinieron los covers “We're Only Gonna Die (From Our Own Arrogance)” de Bad Religion y “It Ain´t Going Out Like That”, de Cypress Hill. Con esto habían concluido los primeros cincuenta minutos de show y la banda estaba anunciando su primera salida. Pasados cinco minutos regresan, ejecutan el bis compuesto por “Punishment” y “Hold My Own”, y con ello se hubiera decretado el final del evento. Sin embargo en ese instante los músicos permanecieron sobre el escenario varios minutos regalando púas y saludando a los espectadores de manera dedicada y amable, pero la insistente demanda del público por otro tema, determinó que los neoyorquinos acataran dicha exigencia (ya sin sus instrumentos sobre el escenario, por lo cual tuvieron que hacer reingresar los mismos), despachándose con “Five Blocks To The Subway”. Y con esto, “das Ende”.

Entre los hechos por destacar encontramos: El feedback entre los músicos y el público, donde se borraron todo tipo de límites y diferencias haciendo que se tratara de una historia entre iguales: la gente accedía al escenario (con permiso de la banda), cantaba y se tiraba al público. Todo en forma ordenada y sin ningún contratiempo.
La profesionalidad de la banda, y no estoy hablando sólo del sonido, sino de la manera de hacer espectáculo, de movilizar, de convencer. Entre las figuras salientes tenemos al showman Bobby Hambel, y a Evan Seinfeld.

Como consideraciones finales, tenemos: Las bandas invitadas tocaron aproximadamente treinta minutos cada una, con un sonido (a grandes rasgos) uniforme. Destacamos la actuación de Plan 4 por ser los más versátiles de la noche. En cuanto a BIOHAZARD, el show sorprendió más allá de lo musical, por lo ya comentado: actitud, profesionalidad, disposición y profunda mancomunión con el público. Evan transmitió mensajes en castellano y vivencias de sus anteriores visitas a nuestro país, en varias oportunidades.
Un viaje a los gloriosos 90´s de la mano de una de las bandas pioneras del movimiento Hardcore a nivel mundial. La invitación estaba hecha, las expectativas eran muchas, y el resultado fue óptimo. Gracias por tanto.
Cantidad de público: lleno total y un poco más.
Nuestro agradecimiento -como siempre- para Ariel Vigo y Gabriela Sisti, de la productora Volumen 4.

Comentó: José María Aicardo, para OXIDO.

martes 16 de junio de 2009

Logos en The End: presentación oficial de "A Través de los Tiempos"

El sábado 13 de junio se presentó Logos en el local The End, ubicado sobre Rivadavia al 7428, junto a los invitados Ballotage, Blindado, Arthois y Predador. La razón de la cita fue la presentación oficial del disco “A Través de los Tiempos”, que fue editado este mismo año bajo el sello Hurling Metal, donde Logos interpreta canciones de la última etapa de V8 y clásicos de ellos mismos, reversionados y grabados con una calidad superior.
Tuvimos la fortuna de llegar a tiempo, así que vimos a todas las bandas que tocaron.

Los primeros en subir al escenario fueron Ballotage, banda de Heavy Metal de Rosario, que contaba con una formación bastante clásica de una guitarra, bajo, batería y voz, y en las voces ocupaba el lugar una muy joven vocalista femenina. Tocaron varios temas propios (la mayoría) mas unos covers que se le sumaron, de Hermética “Tu Eres su Seguridad” y "Evitando el Ablande"; y de V8 “Brigadas Metálicas”. No había muchas personas en el momento debido que era demasiado temprano, pero la respuesta del público podemos considerarla positiva ya que se les respondió siempre con aplausos.

Después de los rosarinos sube Blindado al escenario, otro cuarteto, otra banda de Heavy Metal bastante poderoso y agresivo, con riffs potentes. Ellos decidieron no hacer covers y por lo tanto optaron por mostrar sus propias creaciones: temas de Metal con una gran contundencia. Para el momento había más público y hasta se armaban pogos con sus temas, la gente respondió muy bien y la banda se mostró siempre con muy buena onda.

Al poco tiempo sube Arthois, otra banda de Metal clásico. Además de hacer canciones de su invención tocaron “Gatillo Fácil” de Malón, tema respondido con bastante pogo y aplaudido por el público. Ellos también eran un cuarteto, pero después subió al escenario el reconocido periodista metalero Javier Bianchi a tocar una segunda guitarra, quien participó en los covers de Motorhead "Ace of Spades" y de V8 "Tiempos Metálicos"... todo el tiempo con muchísimas ganas y actitud, al igual que el resto de la banda. Muy bien por Arthois!

Después de esto ya había un número mayor de personas en The End -con casi la totalidad del público que concurriría al local-, y vimos en escena a Predador, que contaban con dos guitarristas, bajista, baterista y voz. Hacían un Power Metal con algunos toques Heavys quizás, mas duros y pesados. No tocaron ningún cover, decidieron mostrar su propuesta musical personal y propia. Los músicos tenían un nivel muy bueno en la ejecución de sus instrumentos; particularmente me gustó el guitarra líder de la banda, muy técnico y prolijo, excelente violero. Muy bueno el cantante también, afanadísimo.

Terminan de tocar los cuatro soportes y en una pantalla proyectan un nuevo videoclip de Logos, muy bueno éste! Después de la proyección aparece Logos sobre el escenario... Creo que es una banda a la que mucha presentación no hace falta darle; ya es un clásico en la movida nacional y cuenta con uno de los músicos mas importantes del Heavy Metal argentino que es -obviamente-, Alberto Zamarbide, uno de los iniciadores de la música pesada en nuestro país y el movimiento de bandas de este estilo.
Usaron como parte de la escenografía una gran bandera con la ilustración de este último álbum, el cual fue presentado. La apertura a esto fue con un clásico tema de V8, del disco “El Fin de los Inicuos”: “La Gran Ramera”, donde estalló el local de Avenida Rivadavia... se armó un pogo muy grande! Excelente la respuesta del público. La banda tocó íntegramente el nuevo CD, más un bis de dos canciones más. Según Beto fue la única vez que tocaron un disco entero, y con el orden de los temas estructurándose tal cual la lista de canciones en el disco en estudio.
Entonces, veamos, el setlist quedó conformado así: “La Gran Ramera”, “Decide por ti Mismo”, “Ven a la Eternidad”, “Confusión Mental”, “Ciega Ambición”, “No Te Rindas”, “Miedo a la Libertad (el tema del nuevo clip)”, “Cuando Acecha la Maldad”, “Trágico Siglo”, “Necios”, “Marginado”, “Muerte Sin Gloria”, “Reina Ciega”, “Arden en el Cielo”, “Como Relámpago en la Oscuridad” y “A Través de los Tiempos”; más los bises "Viaje a la libertad” y "Darse Cuenta", del disco "Plan Mundial Para la Destrucción". Todos creímos que Logos cerraría el show con “A Través de los Tiempos” por el hecho de que es la última canción de este reciente disco, pero Zamarbide nos sorprendió con estas dos grandes piezas más: “El disco terminó pero nosotros seguimos”… palabras del gran Beto!
Nos gustó mucho la elección de temas siguiendo la línea del álbum, para nosotros estuvo perfecto así, aunque algunos de los del publico no estuvieron tan de acuerdo, porque le pedían temas como “Destrucción” o “Brigadas Metálicas”… cosa que a Zamarbide nunca le gustó mucho; él siempre prefirió -al momento de tocar temas de su vieja banda- que sean del álbum “El Fin de los Inicuos”.
Las perlas de la noche creo que fueron, a mi gusto, de la etapa de V8: “Reina Ciega”; y de la etapa de Logos: “Como Relámpago en la Oscuridad”, dos alucinantes canciones con estribillos que te llegan al alma. Otro gran momento fue cuando hicieron “No Te Rindas”: todos corearon ese solo con tanta melodía que tiene dicha canción, se escuchaba más a la gente que a la guitarra del gran violero Miguel Roldán...! Fue impresionante! Entonces Roldan en un momento para de tocar y deja al público cantándole el solo... y al paso de unos instantes continúa tocando, empezando otro fraseo del mismo solo.
El público respondió con alegría y pasión, como lo hace usualmente en cualquier concierto Heavy; siempre coreando las canciones, saltando, pogueando. En los primeros momentos se armaron tremendos pogos, pero después con el correr del tiempo tal vez se apagó un poco el público; se ve que estarían bastantes cansados, pero en el final resucita con gran euforia toda la muchedumbre en “Como Relámpago en la Oscuridad”, que junto a “Marginado” fueron los temas que más se festejaron.

Los músicos: En plenas condiciones. Marcelo Ponce en los redobles cumpliendo óptimamente su tarea, siguiendo las canciones de una forma bien ajustada, muy bien! Me gustan las bases, como cambian de doble pedal a pedal simple, quedan geniales!
Walter Scasso hizo sonar espectacular a su bajo, sigue la rítmica de la guitarra de Roldán y a veces se sale un poco de esa estructura para adornar los temas con arreglos que quedan perfectos, o llevando adelante la técnica de slap, es un grande!
Miguel Roldán demostró que es un guitarrista sumamente profesional, que no se le escapan errores. Bases machacantes, otras no tanto, muchos arreglos -algunos corresponden tal cual a los temas en el estudio-; y otros, que son improvisados, le dan una enorme personalidad a la banda. Roldán se desprende de la idea original de las bases de las canciones, mete los arreglos y luego retoma la base sin ningún inconveniente, y con una tranquilidad y prolijidad digna de admiración. Un lujo que se permite el principal compositor de la música de Logos.
Y Alberto Zamarbide...? Qué puedo decir? El tipo es totalmente carismático y la gente lo aplaudió y festejó todo el tiempo; su voz no se confunde con nada y se mantuvo muy comunicativo durante todo el recital; entre lo que más se destacó fue cuando dio un pequeño discurso -si lo quieren llamar de esa forma-, el cual provocó el silencio absoluto por parte de los que estábamos en The End, quienes escuchábamos atentamente (a excepción de algunos que gritaban “hacé Destrucción!!!”), donde nos habló sobre la pobreza en nuestro arruinado y pisoteado país. Me parece sumamente importante que haya personajes de este tipo que nos hablen de realidades y nos dejen un buen mensaje, sobre todo para los más jóvenes. Es bueno que un chico que recién comience a escuchar música lo haga teniendo esta clase de referentes, pero lamentablemente -en oposición a esto-, la mayoría se encuentra inmersa en una anestesia total y pura, siguiendo e idolatrando a personajes faltos de creatividad, cordura, sentido y moral, que vemos día tras día en los grandes medios de comunicación, que difunden todas esas mentiras de la música para que la gente no piense.
Después de 95 minutos se baja la banda del escenario, y termina el show.
En cuanto a la a organización de Hurling Metal: diez puntos. No hubo ningún conflicto y se respetaron positivamente los horarios. Gracias Pocho!!
Para concluir: Buenísimo lo de Logos, espero que sigan y sigan tocando y haciendo tanta buena música como siempre.

Comentó: Iván Ruocco, para OXIDO.

martes 9 de junio de 2009

Grilla de eventos internacionales confirmados

4 de julio: LUCAS LANTHIER (voz de CINEMA STRANGE y DEADFLY ENSEMBLE) en el Teatro El Victorial. Invitados: Divina Encarnación.
11 de julio: LACRIMOSA en The Roxy Live Bar.
12 de julio: LACRIMOSA en El Teatro Flores. Invitados: Bloodparade, For Everness, Lingerbliss y Frozen Flame.
13 de julio: LACRIMOSA en el Teatro Provincial de Salta Capital. Invitados: Aracar.
14 de julio: CJ RAMONE en Súper Rock. Invitados: The Cash, La Billy, Anormalidad y Sinfexis.
18 de julio: SADISTIC MUTILATION (Colombia) en Rincón Naranja de Berazategui. Invitados: Social Shit, Necropodridal Cadaveric, Tropa Noise y Pudrición Vil.
24 de julio: MICHAEL SCHENKER en The Roxy Live Bar. Invitados: Sleepin Brains.
24 de julio: THE ATARIS en Súper Rock. Invitados: Nine Lives, Cigarro Mojado, Injection Soul y Astenia.
25 de julio: OMEN en Asbury Rock. Invitados: Montreal, Malacara, Extremauncion y Over Driver.
25 de julio: HATEBREED en Teatro Colegiales. Invitados: Minoría Activa, Dar Sangre, Knockout, Bajo Tu Mismo Rostro y Tiempo de Reacción.
8 de agosto: PRIMAL FEAR y SINNER en El Teatro Flores. Invitados: Dhak, Helker y Falcon.
29 de agosto: SKULL (Colombia) en Asbury.
30 de agosto: XANDRIA en Súper Rock. Invitados: Dominus Inferi, For Everness, Devil 69 y Frozen Flame.
30 de agosto: SKULL (Colombia) en City Bar de Martínez, pcia. de Bs. As.. Invitados: Necratal, Tempestor, Mortal y Akhenaton.
5 de septiembre: TESTAMENT en El Teatro Flores. Invitados: Betrayer y Osamenta.
5 de septiembre: GYIBAAW (Canadá) en Zita Pub de Gral. Rodríguez.
6 de septiembre: GYIBAAW (Canadá) en El Ayuntamiento de La Plata.
8 de septiembre: AMORPHIS & CHILDREN OF BODOM en El Teatro Flores. Invitados: Hate Fusion, From The Ashes y Opression Silent.
11 de septiembre: GPKSIM (Japón) en Súper Rock. Invitados: Bloodparade.
16 de septiembre: WALLS OF JERICHO en la ciudad de Rosario (lugar a confirmar).
17 de septiembre: WALLS OF JERICHO en Súper Rock.
27 de septiembre: BELPHEGOR en lugar a confirmar.
30 de octubre: SOMER (Suecia) en la localidad de Berazategui, pcia. de Bs. As..
31 de octubre: SOMER (Suecia) en Asbury.
1 de noviembre: SOMER (Suecia) en El Ayuntamiento de La Plata.
11 de noviembre: DRAGONFORCE en El Teatro Flores. Invitados: Tren Loco, Lord Kraven, Derrape y Spiritual.
28 de noviembre: ENTOMBED en The End Live.

En otro orden, este sábado 13 vamos a estar cubriendo la presentación oficial de "A Través de los Tiempos", el nuevo álbum de LOGOS, la banda del gran Beto Zamarbide. La cita es en The End, en el populoso barrio de Flores, Capital. Organizan nuestros amigos de Húrling Metal, y las bandas invitadas serán Blindado, Eternal, Predador, Arthois y Ballottage.
Lamentamos no haber podido efectuar nuestra anunciada entrevista del domingo pasado con el reconocido vocalista; los inconvenientes para comunicarse desde Miami parecen haber sido un obstáculo insalvable: pedimos disculpas por esto, y esperamos concretar una nueva charla con el Beto lo antes posible.

Los ganadores del sorteo de las entradas para ir al recital de LOGOS de este sábado (gentileza de Pocho de Húrling Metal) y para el de ILL NIÑO el próximo 24 de este mes, en El Teatro Flores (gentileza de Lucía de 4G Producciones), son:
LOGOS: Hugo Califra, DNI n° .....137.
ILL NIÑO: Vanina Coletti, DNI n° .....682.
Gracias a todos por participar!